Vuelve la Muestra SyFy de cine fantástico y de terror a Madrid

Vuelve a Madrid cargada de sorpresa y de grandes títulos independientes y del mundo del terror. En este caso la fecha escogida es del 7 al 10 de marzo en los cines Callao. Entre los títulos ya anunciados destacan: “Antiviral” de Brandon Cronenberg, “Cabin in the woods” de Drew Goddard o “Oz: Mundo de Fantasía” de Sam Raimi. Esperamos un año más contar con la presencia de la diva de los frikis Leticia Dolera y desde aquí haremos un seguimiento del desarrollo de la muestra. ¡No se lo pierdan!

10ª Muestra SyFy de Cine Fantástico de Madrid

10ª Muestra SyFy de Cine Fantástico de Madrid

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4:44 El fin del mundo según Ferrara

Una de las apuestas más atrevidas del festival SyFy de este año es la presentación en nuestro país del último film del neoyorquino Abel Ferrara. Acostumbrados a sus propuestas cargadas de sexo, drogas y violencia, en este caso nos presenta una realidad mucho más poética del fin del mundo, contando con las soberbias interpretaciones de Willem Dafoe y Natasha Lyonne. Un público difícil en el festival, sediento de sangre, y poco dispuesto a la profundidad e intimismo que el film les ofrece, altamente contrastado con los otros fines del mundo recién visionados.

4.44 Last Day on Earth

4.44 Last Day on Earth

Muy comunes son las presentaciones hollywoodienses del fin del mundo donde los efectos especiales y las imágenes de destrucción y muerte son la base central del tema. Realmente el film no deja de ser una excusa para centrarse en la psicología de los personajes ante un acontecimiento que les supera y que les obliga a tomar sus últimas decisiones: cómo quieren pasar sus últimas horas, despedidas de familiares y viajes amigos, momentos de sexo, el planteamiento del suicidio cómo alternativa a la espera, así como la realización de rituales religiosos y no religiosos, que se presentan continuamente a lo largo de todo el metraje.

En paralelo al trabajo de Lars Von Trier, que presenta un planteamiento parecido del final de la humanidad en su “Melancolía” (2011), Ferrara sustituye el planeta que se estrella contra la Tierra por una desaparición de la capa de ozono, que queda apenas desdibujada y mostrada como una potente luz similar a una aurora boreal. El guión no entra mucho en detalle ni queda justificado cómo el hombre sabe el instante en que el mundo acabará, pero eso no importa, no es la finalidad el cómo sino el qué, y no es tan vital saber si habría alguna posibilidad de evitar el triste final del planeta.

Como el condenado a muerte esperaba en el patíbulo sus últimos instantes. El conocimiento del instante de la muerte hace un repaso de todos los miedos del hombre, su sentimiento de culpa, su búsqueda en la religión de una última respuesta al inevitable destino que les espera y la necesidad de escuchar unas últimas palabras que les produzcan alivio.

Otra interesante propuesta postapocalíptica que hará reflexionar al espectador sobre lo que haría en caso de ponerse en el pellejo de los personajes que, como si se tratara de la noche de fin de año, deciden cómo quieren pasar sus últimos instantes, aferrándose por regla general a sus seres más queridos.

The woman, una mujer salvaje en un mundo de hombres

Sin duda, uno de los platos fuertes del festival era el regreso a las pantallas director Lucky McKee el que dirigiera May (2002), aquel clásico del género en que una joven se siente sola y decide hacerse un amigo especial. Pues en efecto no decepciona con su nueva obra basada en la tétrica novela de Jack Ketchum.

The woman

The woman

Lo que comienza siendo una excusa para mostrar la adaptación a la vida civilizada de una mujer criada en libertad, termina por ser un grito contra el maltrato de la mujer en una sociedad machista, donde el hombre prevalece sobre el sexo débil, que el caso de nuestra protagonista se puede decir de todo, menos que sea débil.

Cargada de violencia, pero violencia con significado, aunque es cierto que como ya hiciera en May, McKee se regodea enseñando sangre y vísceras, lo cual gustará a los seguidores del género, pero redimirá ese deseo de venganza que durante toda la película se va fraguando en la mente del espectador.Un film muy interesante, bien dirigido y reflejo de una idea ante todo muy original, que analiza el salvajismo del ser humano que puede ser incluso peor en el hombre que consideramos “civilizado”.

Gonzalo López-Gallego presenta Apollo 18 en la IX Muestra SyFy 2012

Sin duda, una de las sorpresas de la muestra es esta producción estadounidense de ciencia ficción producida por los hermanos Weinstein y dirigida por el español Gonzalo López-Gallego, conocido por otros films como “El rey de la montaña” (2007) o “Nómadas” (2001).

Apollo 18

Apollo 18

La película simula el montaje de las cintas grabadas por la Nasa durante la expedición del Apollo 18 a la Luna, que muestran lo que realmente ocurrió con los tripulantes de la nave y que tras años de estar escondidas, por fin ven la luz pública. Una gran producción de ciencia ficción que retoma los viajes espaciales de los años 70 y enlaza con algunas teorías de los físicos actuales.

La primera parte está realmente bien hecha, a veces dudas de si realmente es ficticio o si son las cintas reales. El guión es interesante, dando una vuelta de tuerca a la existencia de vida en el pequeño satélite de la Tierra, y en caso de existir, por qué no hemos sido capaces de ver a esos seres desde la Tierra, quizá por el hecho de que se encuentren camuflados y habiten en los cráteres. Se pone de manifiesto nuevamente la competencia entre la URSS y EE.UU. durante la carrera espacial. Quizá la historia se tambalea en la parte sobrenatural planteada, ese intento por emular “Alien” (1979) que hace perder ligeramente el clímax tan bien conseguido durante toda la película.

A continuación presentamos los enlaces a parte de la filmación del Q&A (preguntas y respuestas) con el director, que se realizó una vez finalizada la proyección. El director estuvo muy amable respondiendo a las no siempre tan agradecidas preguntas de los fans, habló sobre el trabajo con los hermanos Weinstein, la reproducción de la Luna para el rodaje, las consultas con expertos de la Nasa sobre la realización de la película, la inmensa distribución en salas americanas que contrasta con las salas españolas donde no se estrenará (ni siquiera con el aliciente de haber recibido aportación de nuestro país) o las técnicas empleadas para la grabación en distintos formatos y la degradación artificial de los negativos para dar el efecto de película antigua. Se ve que López-Gallego ha visto muchos documentales de la NASA para ambientar la trama.

Gonzálo López-Gallego, director de Apollo 18

Gonzálo López-Gallego, director de Apollo 18

Q&A con Gonzalo López Gallego (Parte 1/2)

Q&A con Gonzalo López Gallego (Parte 2/2)

Gracias a Gonzalo por asistir a la muestra y compartir su experiencia, siempre es un placer ver a los artistas presentando su trabajo ante el público, y más cuando pueden sentirse orgullosos de ello.

Jóvenes prodigiosos y con superpoderes

La tarde del sábado se presenta fuerte con una superproducción de animación europeas, “The prodigies” (2011) en 3D, muy bien hecha y que podría ir dirigida a un público mayoritariamente juvenil, si no fuera porque empiezan a rodar cabezas y las escenas de extrema violencia se suceden una tras otra dentro de un universo tecnológicamente avanzado.

The Prodigies

The Prodigies

Los trastornos que pueden provocar en un chico joven los maltratos familiares otorgan a los elegidos una serie de poderes como el control mental o la inteligencia que les permitirá sobrevivir en un complejo mundo. Pero todo poder tiene una responsabilidad y al final se nos va a todos de las manos, y la ira puede hasta con el más fuerte.

Escenas de acción de gran velocidad, que dan realismo a una animación que no se preocupa por los detalles en los personajes. Influido por el cine moderno de David Fincher o Tarantino, su director el francés Antoine Charreyron va dando forma a la película, rodeándola de una estética cómic. El guión empieza con mucha fuerza, resulta muy atractivo, pero según avanza el film se va diluyendo en una excusa para introducir escenas de acción.

Da gusto ver que hay animación más allá de Pixar o del Manga, y que se vea que en Europa también hay medios para construir historias en este formato, y que existe en este género una pequeña parte orientada al público adulto.

Hobo with a shotgun, el mendigo del cortacésped

Después de que “Grindhouse” (2007) volviera a poner de moda la serie B de mano de sus creadores Robert Rodriguez y Quentin Tarantino, y tras el éxito de “Machete” (2010), otro proyecto salido de este trabajo conjunto volviera a poner el punto de mira en este género, una nueva propuesta salida de un falso trailer de la saga aparece en escena.

Hobo with a Shotgun

Hobo with a Shotgun

“Hobo with a shotgun” (2011) surge de la idea de crear un héroe lo más absurdo posible, un vagabundo, por ejemplo, que se enfrenta a unos villanos supermalísimos, dispuestos a hacer la vida imposible a todo un pueblo. Familias de mafiosos, policias corruptos, periodistas de telebasura y pedófilos vestidos de Santa Claus serán los malvados a los que tendrá que enfrententarse nuestro antihéroe, interpretado por el replicante de Blade Runner, el mítico Rutger Hauer, únicamente acompañado por una prostituta que podría haber salido del barrio de las putas de  Sin City.

Con mucho humor y escenas de violencia extrema con sangre a raudales y vísceras, recuerda los inicios del género gore. Las referencias parecen las mismas que plantearan Rodríguez y Tarantino, o quizá es “Grindhouse” la referencia principal en realidad. Retorcer el rizo encontrando al héroe que más se pueda salir de lo común, y qué mejor que un mendigo que sueña con tener un cortacésped, al menos no podemos decir que la idea no sea original.

Una cuidada recreación de la estética de los 80, acompañada de un humor en ocasiones absurdo y violento, que hará las delicias de los fans del género.

Stake Land, el fin del mundo a la americana

La segunda propuesta del día es Stake Land (2010), dirigida por Jim Mickle y protagonizada por Nick Damici (Mister), siendo ambos los guionistas de la misma. Otra road-movie posapocalíptica como la anterior alemana, pero mucho más a la americana, con tiros y violencia, que da el contraste entre la ideología europea y la del otro lado del charco. Además, en este caso no es la naturaleza la que se rebela contra el hombre, sino una serie de vampiros mutantes cuyo origen se desconoce, que se dedican a comerse a los mortales que quedan pululando por la tierra.

Stake Land

Stake Land

Tras la seriedad de la película alemana, sorprende ver esos guiños humorísticos, que ridiculiza un poco la temática del fin del mundo, con escenas sacadas de la mismísima “Karate Kid” (1984), entrenando al pequeño saltamontes (un poco sobrantes, la verdad, porque rompen el clímax). Aunque esas armas caseras para matar vampiros tienen su punto divertido.

De “The road” (Leticia Dolera aseguró que nos iba a recordar a ella), solo tiene la relación paterno-filial entre los protagonistas, por lo demás parece más una referencia “Bienvenidos a Zombieland” (2009), con una Nick Damici que emula en todo momento a Woody Harrelson. Otra parte que saca del clímax del film es esa especie de vampiro malvado que ha logrado desarrollar inteligencia debido a sus creencias religiosas. Pero qué estamos viendo, ¿Blade (1998)?

Por otro lado, me encanta que los malvados sean los “fanáticos religiosos que lanzan vampiros desde el cielo” (sin duda, la mejor frase del film) y que el mundo no se presente completamente deshabitado, ¡ya está bien que siempre veamos a los últimos habitantes de la Tierra! ¿o es que en las otras pelis el presupuesto no les llega para pagar figurantes?

En definitiva, una peli divertida, pero a la americana, con tiros por todas partes, que hará las delicias de los buscadores de sangre a raudales.

Terror clásico de fantasmas en “The inkeepers”

La muestra SyFy presenta “The inkeepers” (2011), la nueva propuesta de la a partes igual criticada y alabada película de terror “The house of the devil” (2009), Ti West, el cual vuelve con una cinta de terror de fantasmas realizada al estilo clásico, protagonizada por Sara Paxton y Pat Haley.

The Innkeepers

The Innkeepers

El mayor mérito del film reside en la recreacón de un clímax en el que el espectador está esperando constantemente a que algo ocurra. Psicofonías, ruidos extraños y espíritus, recuperados al más estilo tradicional, rodean a la  protagonista interpretada de manera magistral por la encantadora Sara Paxton, cuyo mayor desea consiste en ver un espíritu del más allá a pesar de que está convencida de que pasará un terror horrible cuando lo presencie. A pesar de las advertencias, ella se introducirá en la búsqueda de la suicida Madeleine, que se ahorcó en el hotel hace unos años, y cuya historia recuerda a las atracciones de terror de los parques temáticos.

Es difícil generar miedo, así que los directores experimentan con diferentes técnicas, ya sea la presentación explícita de imágenes con violencia visual, el terror psicológico, los sustos directos (de los que se burla el propio director en la película con las bromas típicas de internet) y como ocurre en esta, la confusión constante al espectador sobre cuándo va a llegar el susto. Bien creada la tensión, pero desaprovechada debido a seres explícitos que más que dar miedo producen la risa, y con un final que no acaba de convencer en un desenlace ligeramente inconcluso y ausente de justificaciones. Se ve que las casa y hoteles encantados siguen atrayendo al espectador, y seguiremos viendo propuestas a lo largo de los años. Y sin duda Ti West ha visto varias veces “Los otros” (2001) de Amenábar.

Seguimiento de la IX Muestra SyFy en Cines Callao

El blog de cine la Niebla hará un seguimiento del festival desde su inauguración el mismo día 8 con la proyección de John Carter y El Gabinete del Doctor Caligari con música en directo de Pegasus, hasta la clausura el domingo 11 de marzo.

  John Carter

Trataremos de dar toda la información y crítica de las películas que vayamos viendo, y colgaremos fotos del evento, para que tanto los que tengan el placer de asistir como los que se queden en sus casas, puedan tener una visión general del festival.

Estad atentos, que seguiremos informando!

PROGRAMACIÓN

Jueves 8 de marzo

22:00 John Carter

22:30 El Gabinete del Dr. Caligari (con música de Pegasus)

Viernes 9 de marzo

18:00 Hell

20:00 Stake Land

22:30 Hobo with a shotgun

00:30 Trash entre amigos

Sábado 10 de marzo

12:00 Lórax: en busca de la trúfula perdida

16:00 The prodigies 3D

18:00 Atrocious

20:00 The woman

22:30 Apollo 18

00:30 4:44 Last day on earth

Domingo 11 de marzo

16:00 Ultimátum a la tierra

18:00 El planeta de los simios

20:30 The Inkeepers

22:45 Lobos de Arga

La IX Muestra Syfy de Cine Fantástico incorpora sesiones especiales además de 12 estrenos de género

La IX Muestra Syfy de Cine Fantástico no sólo cambia de sede en esta edición, estrenando un nuevo emplazamiento en el Cine Callao de Madrid, sino que amplía su propuesta con sesiones especiales que refuerzan la experiencia única que supone cada una de sus proyecciones. A las 12 películas de estreno de este año se suman clásicos del género como Ultimátum a la Tierra y El planeta de los simios, que protagonizarán la sesión Phenomena. Además, la noche de la inauguración, el grupo Pegasvs pondrá música en directo a la proyección especial en pantalla grande de El gabinete del  doctor Caligari, título de referencia del expresionismo de principios del siglo XX. Pegasvs son Sergio (Anticonceptivas, Thelematicos y productor de La Estrella de David y colaborador de Joe Crepúsculo y mil más) y Luciana (Thelematicos, Sibyl Vane). Sus canciones son himnos de electrónica analógica, odas al kraut más entusiasta, y sus melodías, tanto de voz como de sintetizadores, enganchan. Su disco, que acaba de salir a la venta, es uno de los más esperados del año por la prensa especializada.

Los estrenos

El canal Syfy organiza la novena edición de la Muestra Syfy de Cine Fantástico, que arranca el próximo 8 de marzo con el preestreno en 3D de la película de Disney, John Carter, una historia épica de acción y aventura ambientada en el planeta Barsoom, también conocido como Marte.

A lo largo de los cuatro días de la Muestra, se podrá ver una selección de títulos no estrenados en las salas comerciales españolas. La programación incluyeStake Land, una película post-apocalíptica en la que una plaga está convirtiendo a los humanos en vampiros sedientos de sangre; Hell, una combinación entre Mad Max y La carretera que obtuvo el premio a la mejor fotografía en el último Festival de Sitges; Hobo With a Shotgun, delirante película que surge de uno de los falsos trailers que Tarantino y Rodriguez proyectaron en su Grindhouse y The Woman, la nueva película de Lucky McKee (May), que opta por una violencia más extrema que sus anteriores largometrajes y que fue muy aplaudida en el pasado Festival de Sitges por el público que buscaba emociones fuertes.

Completan el programa otras películas como 4:44 Last Day on Earth, una intimista historia post-apocalíptica del veterano Abel Ferrara; The Prodigies, cine de animación francés en 3D; Atrocious, una pesadilla terriblemente real firmada por Fernando Barreda Luna; The Innkeepers, una escalofriante historia de fantasmas dirigida por Ty Wes; Lobos de Arga y Apollo 18, que desvelará secretos bien guardados de la carrera por la conquista del espacio.

Lorax, sesión matinal para los más pequeños

La Muestra, presentada por la actriz Leticia Dolera, reservará también una sesión matinal para los más pequeños, con actividades y “pintacaritas” antes de la proyección. El estreno será la película de animación Lórax. En Busca de la Trúfula Perdida. La cinta, que se estrenará en España a finales de marzo, cuenta la historia de una criatura del bosque que simboliza el poder de la esperanza. Danny De Vito presta su voz al protagonista de este largometraje, que es el tercer proyecto de animación creado y producido por Universal Pictures e Illumination  Entertainment, después de Gru, mi villano favorito y Hop.

Trash entre amigos. Hecho en Syfy

Nacho Vigalando, Raúl Minchinela, Señor Ausente y Rubén Lardín, responsables de “Trash entre amigos”, serán los anfitriones de una de las sesiones más impredecibles y divertidas de la Muestra,  compartiendo con el público los comentarios más canallas que se les ocurran al hilo de una película seleccionada de entre el catálogo de Hecho en Syfy. Las películas que cada viernes programa el canal bajo el título Hecho en Syfy son catalogados por los amantes de la serie B como joyas de este cine escaso de presupuesto pero plagado de aventuras, catástrofes y seres fantásticos.

El grupo del Trash entre amigos comentará en esta ocasión Stonehenge Apocalypse, que convertirá por unas horas la sala del cine en un gran salón de casa, como si los aficionados a este tipo de producciones se hubieran reunido con sus amigos para disfrutar en buena compañía y sin morderse la lengua de una sesión golfa muy animada.

Sesión doble Phenomena

La Muestra Syfy abre una ventana por primera vez a la iniciativa Phenomena, que en los últimos años ha organizado en Madrid y Barcelona proyecciones especiales de clásicos contemporáneos del cine que siguen animando a los espectadores a revivir la experiencia de verlas en pantalla grande. Una sesión doble, programada para la tarde del domingo 11, incluye los títulos: Ultimátum a la Tierra (1951) y El planeta de los simios (1968), seleccionados por su contenido apocalíptico.

Precios del fin del mundo

El canal Syfy está inmerso este año en una campaña que celebra el fin del mundo anunciado por los Mayas para diciembre de 2012, así que si esta va a ser la última Muestra de la Historia, el canal quiere asegurarse de que los precios son accesibles para todos. Las sesiones, que irán desde las cuatro de la tarde hasta la una de la madrugada, tendrán un precio de 3,50 euros, aunque también existirá la posibilidad de adquirir un bono para toda la Muestra al precio de 25 euros.

Las entradas se podrán adquirir en las taquillas del Cine Callao y a través de www.entradas.com a partir del próximo viernes 2 de marzo. Los bonos únicamente estarán a la venta en las taquillas del cine.

#MuestraSyfy

La programación completa de la muestra puede consultarse en un site especial de la web de Syfy, www.syfy.es/muestra2012. Además, el canal anima a todos los fanáticos del cine de género a utilizar las redes sociales para comentar todo lo que ocurra durante estos cuatro días, tanto en el perfil deFacebook del canal (facebook.com/syfy.es) como a través de Twitter (@Syfy_Spain), con el hasthag #MuestraSyfy.

Syfy, el canal temático de la imaginación producido por Universal Networks International, organiza por noveno año consecutivo esta muestra, en colaboración con Versus Entertainment, renovando así su apuesta por uno de los géneros más populares entre el público y haciendo posible un acontecimiento único en el panorama cultural madrileño.